2026年4月20日至21日，由东北师范大学音乐与舞蹈学院主办的“德音讲坛”系列学术活动圆满举行。本次活动特邀中央音乐学院著名专家宋瑾教授，围绕音乐分析哲学与实用主义音乐哲学，为学院师生带来了三场高质量的跨学科学术盛宴。

4月20日的讲座上，宋瑾教授以“三物性”奠定音乐存在论基础，物理属性为声波振动、频率等可测参数；感知属性是音高、响度等心理量，与物理量非线性相关；文化审美属性由历史约定、民族律制、文化符号构成，调性、无调性、五声调式均为不同文化规则，反对欧洲中心标准。同时，宋瑾教授重点解读戴维斯关于音乐意义的五种分类：自然意义、对自然意义的有意识使用、自然要素的系统化使用、人为规定的单一意义、人为系统化符号。重点解读戴维斯关于音乐意义的五种分类，指出音乐核心意义正源于对自然声音的系统化运用，并结合文化约定形成多层语义结构，为理解表意机制提供了清晰依据。

此次讲座理论扎实、逻辑清晰，全面呈现音乐分析哲学的研究脉络与关键成果，帮助师生深化对音乐意义与表现的认知，拓宽学术视野，为音乐理论研究与教学实践提供了坚实的理论支撑。基于分析哲学框架，宋瑾教授提出音乐表现需同时满足四项必要条件：意向性、手段-内容区分、感性体验相似性、约定俗成，四者缺一不可，为音乐表现的判定确立严谨标准。针对意义的传递，宋瑾教授系统阐述了“阐释音乐的三种语言”：精准分析结构却难传乐感的技术表意语言、以隐喻贴近感性体验的文学表象语言，以及作为最完整感性显现的表演性语言。他进一步剖析了前两者的双重困境，强调音乐本质具有非描绘性与非叙事性，因此学术研究宜采取“技术描述+隐喻补充”的混合策略，以完美平衡学术精准度与听觉体验的完整性。

4月21日，宋瑾教授的第三场学术讲座以“实用主义音乐哲学学者思想选介：杜威、舒斯特曼”为题，通过杜威、罗蒂和舒斯特曼三位代表人物，系统地梳理了西方哲学美学的当代转向，从实用主义美学的思想背景、身体美学与音乐实践和关于流行音乐的美学思想三个板块，系统地论证了实用主义“站在生活的立场看艺术”的美学观。

讲座伊始，宋瑾教授首先回顾了西方哲学的三次重要转向：古希腊本体论、笛卡尔认识论和20世纪语言学转向，并在此基础上剖析了后现代主义的贡献与局限。讲座的核心内容是实用主义与后现代主义均反对艺术与生活的等级界限，但立场迥异——实用主义立足生活，主张“艺术生活化”；后现代主义立足艺术，主张“生活艺术化”。

宋瑾教授在讲座中融合中国古琴修身的智慧，深入探讨了舒斯特曼“身体美学”理论主张的“身心合一”，并进一步将其置于中国哲学深厚的“做”的哲学传统中进行解读，指出在“做”中实现的修养，正是“身心合一”最生动的体现，为舒斯特曼的理论提供了来自东方智慧的坚实支撑与深度诠释。在探讨舒斯特曼对流行音乐文化的观点时，以摇滚乐为例，论证了流行音乐的身体参与度与集体审美体验所具有的独特价值。

本次讲座，宋瑾教授以东方智慧贯通西方哲学史，系统论证了实用主义美学观，通过深入浅出地讲解与耐心地答疑解惑，为青年学者、博士生和硕士生理解当代文化艺术现象提供了极具启发性的理论框架；为学院营造出更加活跃、前瞻的学术研究氛围。宋瑾教授指出的学科边界模糊与理论体系不完善等问题，也为后续科研指明了填补空白、构建学科自主知识体系的创新路径。

综述：杨浩 陈彦霏（2025级音乐专业博士研究生）

初审：杨晔 周宗翰

复审：张思奇

终审：刘欣